►花卉写生不能完全罗列花叶与花瓣的相互关系,特别是几种花组合在一起,画时可分为前后层次,花瓣要表现得润泽浓郁。同时要把虚实关系处理得体,花卉因色彩艳丽,细节生动跳跃,大的明暗关系容易背忽略,可按前后层次,分为几组,有虚有实、有强有弱,这样才能把握空间关系。
画花卉静物,组织花卉使构图关系合乎自然之美,透过描绘花的轻薄、透明、丰润、艳丽等的质感,感受到这类物体与人类精神世界的联系,充分反映出人的艺术趣味和审美观念。
一、表现技巧
1、花卉的构图不能杂乱无章,要做到丰富而不堆砌,单纯而不贫乏,这需要经过一番认真的思考和缜密的安排。
2、单色起稿,注意疏密关系,把花卉形体的穿插交代清楚。注意花朵的朝向、大小不要雷同。画出花卉的大明暗,铺出背景。把握住花卉大的形状和体积,为后面的深入刻画打好基础。
3、交待出花瓣的形体转折与穿插关系,用笔要明确,绿叶要画的放松,颜色不能太纯。保持画面的整体感和生动性,充分表现花的球形体积的塑造和花瓣生动的美感。
4、花卉组合成束后的球体形状,只能以总的外形而言,实质上并非是一种规则的球形,如果刻意追求规则就会显得有些呆板。只有不规则的球形才更富有变化的情趣,因此,外形上很大的突破是很有必要的。要确定好主要花卉的位置分布。一般来说主要表的花朵比较大一。
5、在调色和笔触方面,调色不要太“死”笔墨中要有细微的色彩变化,还要利用笔中所含水分的多少使色彩有深浅变化。
6、完成稿,花的颜色一般都较鲜艳,所以用色要纯净一些,特别是前面花的颜色要具有一定的饱和度,勿“灰”勿“脏”;后面的花相对灰一些,降低饱和度,体现出整束花的空间感。
二、分析
1、画出花卉的暗部,随着花的走势用笔,颜色要稳而不纯。画出绿叶的位置和形态,用笔放松。暖灰色铺出背景,将话的形状“挤”出来。
2.、画出花卉的亮部颜色,用笔要整,颜色要鲜艳,体现出花卉的娇艳。调整暗部的颜色,画出主要花瓣之间的叠压关系,体现花卉的层次。画出灰面,加强花卉的体积感,注意颜色的冷暖变化。
3、花卉的中心部分是亮点,要用小笔耐心地画出里面的层次。花瓣的叠压关系和走势要仔细刻画。画花枝时线条要有弹性,注意区分花枝的粗细和斜度。画叶子时要注意它们的疏密关系,其颜色要与花卉搭配和谐。
4、花卉的质感必须仔细地比较花、枝、叶之间的色调特征,把冷调暖调或中间色调区别开来,把握好高光与反光,争取把最亮、最暗、最冷、最暖的色调以及变化与过渡恰到好处的表现出来
5、总之,画花卉要着眼于整体的神态、姿势和情趣,在抓住总的特征的前提下,做适当的细节刻画,不要画得过于死板,要抓住花卉大的明暗、层次关系,力求画面表现生动,色彩饱满。