美术统考速写默写、写生、画照片拔高详解

一、联考速写的特点与基本要求

联考速写的特点是在较短时间内(一般指30分钟),在8开或4开纸上完成一张人物或者附加环境道具的速写。人物的姿态(包括静、动、站、坐、蹲)每年的规定有所不同；联考形式也分写生、默写或半写生半默写。同时速写分值已与素描、色彩科目相同，均为100分。

基本要求：考生应在速写规定时间内，用简练、肯定、准确、生动的线条将人物对象的比例、动态、形体特征、结构、透视关系，甚至包括周边环境等内容迅速表现出来。

二、联考速写的工具及训练方法

(一)工具材料

画速写一般使用铅笔(2B~8B)、炭笔(软、硬)、钢笔、毛笔、橡皮、速写本等。但最常用的是炭笔，因为炭笔表现效果比较醒目突出，表现技巧也比较丰富，是美术考生的理想工具。考生应能熟练掌握和运用。

(二)训练方法及要素

1.临摹、写生与默写

临摹是为了提高初学者的表现技法，增强对人物速写的感性认识，是初学者入门的最佳训练方式。

写生的目的是提高初学者观察能力，增强人物速写的理性认识，并在认识与理解的基础上锻炼和提高学生的动笔能力和表现技法。

默写是在考生已具备一定临摹、写生基础之后进行的一项训练手段，其目的是增强考生的理解能力、记忆能力和默画能力。

在速写训练中，往往临摹、写生、默写需要穿插训练，以此来逐步提高考生全方位的综合能力。

2.画面的构图

单人速写构图上下不易空多，另外人物面部朝向及动态走向的前面需多留空间。如果需增加周边的环境，定要与人物结合起来考虑，不要画得松散、琐碎，要使人与环境有联系，共同组建画面形式感。在构图训练中要注重培养学生的审美意识及形式感的追求。

3.人物的比例

成年人比例一般可按立8、坐6、蹲4个头长比例为宜，但还要注重因个体差异灵活对待，人体具体划分为头顶—下巴—乳头连线—脐孔—耻骨—大腿中部—膝关节—小腿肚下边—脚底各约一个头长；手腕—手尖约三分之二个头长，上臂—1又三分之一个头长，前臂—1个头长，上肢总长为3个头长，双手伸开约等于身高；脚长约为1个头长；肩宽男性约等于两个头长；女性肩宽与髋部宽度大致相等，约等于1又四分之三头长；五官可按‘三停五眼’基本比例划分。”当然，比例是个参考标准，不能死搬硬套，而应当根据不同对象灵活运用。

4.人体的动态

画人体动态线时要注重人体躯干“士”字线变化规律，同时注意观察动态倾斜度和人体重心位置，把握好透视变化。

5.衣纹的变化

衣纹要体现人体体积、结构关系，要注重节奏变化，即疏密、轻重、虚实变化。同时用线要流畅、生动，体现质感。

图1 毕加索《两个青年农民》

图2 格里高列斯库《井畔妇女》

图3 荷德勒《劈柴的人》

三、速写的三种表现形式

1.线的表现

线的表现可分为单线与多线表现。其中单线特点是时间短、概括性强、画面简洁，适合初学者学习和掌握。其要求是能快速抓准人物的形体比例、结构特征、衣纹变化等要素，同时讲究线条的虚实关系、穿插关系及疏密关系。在30分钟速写考试中如果遇到时间紧张、人物多以及人与环境结合的考题时，也可以用这种表现手法。而多线速写能使画面变得更加丰富和充实。只要线条的疏密关系处理得当，就能极大地增强画面的节奏感和生动性，使视觉效果更贴近对象，让作品更具艺术感染力，它是30分钟速写考试的最理想方式。（如图1~图6）

图4 安格尔《哈维姊妹》

图5 米莱《搬木头的人》

图6 安格尔《提琴家巴格尼尼》

2.明暗的表现

明暗速写的运用能使画面更加丰富和具体，其特点是丰富对象黑、白、灰的素描层次关系。视觉上也能增强对象的质感、立体感和厚重感，使得作品更加具有亲和力。在速写考试时间较为充足的情况下，可使用这种表现方法，对作品进行适当地深化。(如图7~图9 )

图7 门采尔《轧铁工场形象习作(之六)》

图8 列宾《背袋的乞丐》

图9 列宾《艾里奥诺拉·杜泽》

3.明暗与线结合的表现

以线表现形体结构，明暗增强光感、质感、厚重感等，能起到丰富画面视觉效果的作用。(如图10~图12)

图10 托卡列夫《男模特》

图11 门采尔《轧铁工场形象习作(之二)》

图12 格里高列斯库《吉普赛之女》

四、30分钟人物速写局部分解

人物五官结构图

人物头部分面图

人物头部结构图

五官各个角度的结构变化

 

重要技巧

 

★五官结构表现注意事项：

1.了解眼睛结构，准确把握眼睛及眼轮匝肌特征。

2.了解鼻子结构，包括鼻根、鼻梁、鼻背、鼻翼、鼻尖和鼻孔的结构关系。

3.把握上下嘴唇结构和口轮匝肌特征，并注重嘴角表情。

4.准确把握耳朵外形结构特征。其中耳廓主要结构为耳轮、耳窝和耳垂三部分，特征主要表现在耳轮、耳垂上。

5.注重五官在各角度的透视变化与结构表现。

★头部脸型与发型表现注意事项：

1.了解五官结构，准确把握面部五官比例的划分。

2.抓住男女老少五官与头部脸型的特征区别。

3.准确把握面部五官不同视角的透视变化。

4.概括发型特征，对头发起止点进行分组刻画。

★躯干部分表现注意事项：

1.了解人体躯干的形态、比例、结构以及男女区别的主要特征。

2.掌握躯干扭动的变化规律。

3.注重躯干部位衣纹变化，，包括压、扭、拉等衣纹变化。

4.着重刻画好领、肩、腰、口袋部位的衣纹。

注重线条粗细、浓淡变化及线的疏密节奏关系，通常外形线条粗实些。

★上肢与袖纹表现注意事项：

1.了解上肢比例关系(上臂1又三分之一头长，前臂1个头长，手三分之二头长)。

2.注重上肢袖纹不同角度的透视变化及线条穿插关系。

3.衣袖变化要能反应上肢外形结构特征。

4.注重关节转折部分的衣纹变化，通常这部分衣纹密度较大。

★手的结构特征与表现注意事项：

1.了解手掌、手心、手背、手指的比例关系与结构特征。

2.注重男女手形特征与表现。一般男性手指较粗，关节方大，手纹明显；女性则纤细、平滑。

3.认真观察不同视角的手形变化及透视变化。

★下肢与裤纹表现注意事项：

1.了解下肢比例关系(大腿2个头长，小腿2个头长，脚1个头长)。

2.掌握下肢外形特征，以及髋、膝、踝关节部分的主要特征。

3.要能透过下肢裤纹变化反映腿的外形特征及腿的动态关系。

4.要注重裤裆、膝部及裤脚衣纹的变化规律，通常这部分纹路密度较大。

★脚的结构特征与表现注意事项：

1.理解脚骨的结构特征对画好脚的外形大有益处。一般脚长为1头长，宽三分之一头长，大拇指是脚趾总宽的三分之一。一另外脚背呈弓形，脚跟呈方形。

2.脚关节部分大拇指粗大，趾骨末关节凸显，踝关节部分内踝偏高、靠前，外踝偏低、靠后。

★鞋子的结构与表现注意事项：

1.理解鞋子外形受内部脚形影响、因而有脚外形基本特征。

2.注重鞋型款式的表现。

3.注重刻画鞋子外形特征及鞋带部分。