为什么会苹果画得很“平”

画“平”主要因为哪些原因造成的

用色、用笔？

没有找准刻画的重点？

形体特征把握不对？

……

苹果静物是在画静物中最常见的物体，一般来讲，表现物体体积感时要注意以下几点：

第一、苹果典型特征（苹果凹陷的蒂窝）

◇ 一般情况下，其外形呈偏圆形，以黄色、红色和绿色较为常见。

◇ 在刻画时应把握其属性所在，初学者可将其与正方体、球体相联系，分面进行概括；

◇ 在此基础之上依据其结构和所受光源进行体块的细分，以便于表现该物体。

◇ 从结构角度看，苹果是很典型的球体结构，接近于球体的明暗关系，比较容易表现，但不能表现得太“圆”，刻画精彩的点就是苹果的窝。

◇ 注意整个苹果在外形上的微妙变化，苹果上半部分较宽，下半部分较窄。

第二、下笔的走向

◇ 表现苹果平滑的表面时，要用严密的线条，均匀的调子，笔触不要太过僵硬、明显。

◇ 注意苹果的块面不是一笔一笔画出来的，而是由大到小切出来的，笔触顺着结构走，转折越大笔触越小，越平笔触越大。

第三、重点刻画部位

每个物体在塑造时，主要塑造几处重点的部位。例如：苹果；想要画出它的体积感，在刻画时，就要先抓住它的重要部位 （蒂窝、明暗交界线），尤其是蒂窝在物体的形体把握上也是重要的体现。

苹果蒂窝是面的转折，不要直接用“点”代替。

步骤一：根据物体的大小，单色用直线概括的勾出形状，这个阶段要注意，苹果的结构和对比关系。（苹果的蒂窝不要忽视掉）

步骤二：大面积铺色，铺色时要注意前后的冷暖、纯度、黑白对比的层次感。用笔要大胆概括、强劲有力。

步骤三：铺完大色，开始塑造，这一步要加强画面的对比，强调光感、拉开空间，在细节刻画时也要注意繁与简的变化。

步骤四：调整画面，根据画面需要调整虚实、纯度、亮度，使空间关系进一步加强。

第四、层次把握和用色（素描关系上的对比）

◇ 当物体有了层次，物体的体积也会呈现出来。在层次划分上，小志建议不要过多，一般为亮面、灰面、明暗交界线、暗面，这四处划分清楚。层次过多，在刻画上也会增加难度，把握不准的小伙伴，刻画的效果反而会适得其反，出不了体积感。

◇ 在画苹果时用色一定要控制好水分，使物体颜色干净、利落，最后在处理苹果表面亮面时，一定要给观者鲜活的感觉，因此亮面和灰面不能画得太花、太脏。

◇ 塑造苹果时，其暗部的颜色要透气，注意与周围环境的衔接；

◇ 亮部切忌过于亮丽而脱离整体关系；

◇ 亮部和暗部的衔接要恰当，不要太过琐碎而失去整体关系的协调；

1、绿苹果的画法：一般用淡绿，橄榄绿，土黄画暗部；灰部以淡绿，柠檬黄，中黄，白色为主。

2、红苹果的画法：先用深红加群青作为暗部的颜色，因为苹果外表较润滑，所以高光的部位较亮，用大红色稍加白色体现高光；用适度的紫色稍加白色再加湖蓝体现底部的反光。

3、黄苹果的画法：暗部用色以柠檬黄，土黄和中黄为主，以赭石，熟褐为辅，稍加湖蓝色和紫色；亮部以中黄，柠檬黄，白为主。

附注：水果中会将红色，绿色的苹果并置，作画时可适度降低一方的色彩纯度。另外要注意观察苹果上端梗柄的朝向，苹果的梗柄最后时刻画，这样就会达到满意的。（调色方式主要针对初次画色彩静物的小伙伴）