在色彩静物的训练中，小编讲画面整体性和色调的知识比较多，今天来梳理一遍色彩的步骤思路，不要觉得每个人的步骤都会有不一样，但总体思路一定是相近的，把握好思路才可以清醒的表现想要的效果。

1.构图起稿时用熟褐色起稿，定好桌面的前后空间分割线。起稿的颜色一般是根据画面的色调来决定的，这张画面色调整体偏暖，所以起稿的时候用的也是比较暖的颜色。

2.作者在一开始铺颜色的时候就有主体物纯度高，背景衬布颜色纯度低的意识，注意衬布与物体的联系，颜色相互之间要有渗透。

3.画面中的每个部分都应是统一中充满丰富颜色变化的，不应只是用一种颜色画任何一个部分，乏色是色彩绘画最不能接受的。 让颜色变化丰富有很多技巧，比如调色的时候，不要调得过于饱和，很多时候调一下就上色，会出现更丰富的颜色变化。

4.深入刻画阶段的主要任务是用色彩充分塑造对象的形体结构、质感和空间。此时，应采取厚薄相结合的画法，且注意运用笔触对静物的塑造和一些肌理效果的使用，以增强画面的效果。塑造静物时要从大局出发，突出主体，切勿面面俱到。画局部时要不断地把所描绘的局部和其他部位进行比较，是一切细节服从于整体。

5.深入调整画面整体关系，塑造物体精彩部分。多看看，多想，多比较

1，铺大色用笔干练概括，主要考虑形体，大小比例及构图。

2.第二部大关系，着重考虑黑白灰对比，受光情况，冷暖变化的安排等

3.深入塑造阶段，强化物体的形体关系，塑造物体的空间及体块，注意前后虚实的微妙变化和主次物体的塑造强弱之分

4.完善局部刻画，调整画面节奏关系，